mercredi 31 décembre 2014

KROY - Monstrosity

La Montréalaise Camille Poliquin, aka Milk & Bone (duo qu’elle forme avec Lawrence Lafond-Beaulne et qui nous a agréablement surpris en 2014), c’est aussi le projet KROY.

À l’électro-pop, KROY a lancé un mini-album, Birthday, au début de l'été qui mérite une mention très honorable en cette fin d'année. C’est planant, expérimental et jouissif.

Avec KROY, la musique de Camille Poliquin est tous azimuts. Libre. Pure.

Ci-dessous, deux extraits de Birthday : Monstrosity et River. Sur Bandcamp.

Birthday, une fête réussie. Une douce folie.

Photo : LePigeon








mardi 30 décembre 2014

Freedom Fry - The Wilder Mile

Par hasard, une découverte par la bande… tout comme le remix préparé par Urban Contact. La chanson s’intitule The Wilder Mile et la version originale provient de Freedom Fry.

Installé à Los Angeles, Freedom Fry, c’est la réunion, comme dans les films et dans la vie, d’une Française, Marie Seyrat et d’un Américain, Bruce Driscoll.

Le duo Freedom Fry est né en 2011. Depuis, quelques mini-albums et singles dont The Wilder Mile alors qu’en novembre, Freedom Fry a regroupé les singles (2011-2014) sur un album vinyle (Fan Club) en édition limitée.

Une musique toute californienne et ensoleillée vêtue de paroles du quotidien et d’une jeunesse follement amoureuse de la vie.

Ci-dessous, la chanson-clip The Wilder Mile ainsi que le remix réalisé par Urban Contact, un duo à l’électro de Vienne.

Dans les deux cas, une pièce de bonheur et de bonne humeur…

Photo : Danilenko Julia










lundi 29 décembre 2014

Le Noire - Fire

Solide comme le rock… avec zeste de grunge et de psychédélique. C’est le band Le Noire cantonné à Echo Park en Californie qui nous offre une première offrande particulièrement forte. La pièce s’intitule Fire. Et effectivement, il y a le feu dans la cabane. Assez pour faire grimper le thermomètre de quelques degrés.

Intéressante particularité à noter, la pièce Fire (tout comme les chansons du mini-album à venir) a été enregistrée à l’ancienne, live en studio avec des instruments vintage utilisant même les bandes magnétiques enregistreuses et les consoles comme dans le temps. Ce qui ajoute à la qualité du son lui donnant davantage de profondeur, de puissance et de mordant.

La voix bien dosée de la chanteuse Sohanny Rose, ses hou-hou en appui, la guitare qui s’impose, là, quand ça compte. C’est très accrocheur au final.

Quant au clip de Brian Harrison, il vient d’être choisi en sélection officielle à trois festivals de films aux États-Unis.

Un beat de fin d’année qui va très bien entamer 2015. Voilà un départ spectaculaire pour Le Noire. Pour en connaitre davantage : Twitter et Instagram.

Et le volume à fond pour apprécier.



Sohanny Rose, du groupe Le Noire





LE NOIRE // FIRE from Brian Harrison on Vimeo.


vendredi 26 décembre 2014

Danny Darko Ft Ryan Koriya - When Hope Is Lost

Danny Darko est assurément un romantique qui s’y connaît en séduction sous toutes ses formes (musique, cinéma, enseignement). En plus d’avoir la gueule de l’emploi, même si cela n’a absolument rien à voir avec son art, il se révèle un as de la musique électro dansante.

Le bel italien affectionne la musique pop-indie pop et brille à y ajouter son grain de sel pour lui donner une nouvelle saveur pour planer et danser. D’ailleurs, ses nombreux remix lui attirent les éloges et l’assiduité de ses fans.

Davantage quand il produit une chanson. Le choix de la pièce et de celui ou celle qui l'interprète. Que ce soit des artistes émergents ou plus connus, le résultat porte la signature musicale et la griffe du producteur Danny Darko.

Septembre, ce fut la pièce Butterfly avec Jova Radevska, puis Redrum avec Becky Payne et sa dernière mise en ligne, la très belle When Hope Is Lost de l’auteur-chanteur britannique-zimbabwéen Ryan Koriya.

Encore une fois, une voix chaude enveloppée d’une musique qui rayonne…

Ci-dessous, la chanson et clip de When Hope Is Lost où, fidèle à son habitude, le producteur-acteur-activiste-enseignant y prête son image. En vente sur iTunes accompagnée de la version instrumentale tandis que l’on retrouve, sur Beatport, une longue version.

À écouter en boucle pour se laisser aller et prendre son envol en compagne du pilote Danny Darko.









mardi 23 décembre 2014

Meresha - ✿//you//✿

Elle, elle a un front de bœuf et du chien dans le corps. Autant le dire tout de go : cette jeune femme, qui semble bien frêle avec ses allures de gamine (elle refuse de dévoiler son âge), est une bête.

Mais encore… une fonceuse. Une athlète de sa passion, la musique. Une autodidacte et une touche-à-tout qui se fabrique elle-même.

Voici Meresha. Née en Pologne, mais installée en Floride aujourd’hui. Elle est auteure-compositrice, chanteuse, multi-instrumentiste et… artiste indépendante.

En fait, rien ne semble l’intimider.

Son premier EP, Lunatic, lancé il y a un an, a été réalisé grâce à une collecte de fonds (Kickstarter) qui a dépassé de 200 % l’objectif. Depuis, elle a ajouté quatre singles en 2014 en vente sur iTunes. 

Ses chansons, elle débute avec des paroles ou quelques notes au clavier. Puis, dès que la mélodie prend forme, elle ajoute les instruments un à un. Pour mieux chanter, elle a eu la chance de suivre des cours avec un professeur de renom, Ron Anderson.

Fan finie de Paramore (qu’elle a vu à six reprises avant de rencontrer la frontwoman du band, Hayley Williams) et également de la musique de Queen, d’Hendrix et de Led Zeppelin dont elle interprète des reprises, Meresha avoue s’inspirer d’eux autant que des Disclosure, James Blake et Flying Lotus d’aujourd’hui.

Les réseaux sociaux, elle les utilise à fond. Son arme favorite. Elle cultive ses fans et profite de ces tribunes non seulement pour y raconter le quotidien de sa vie d’artiste (photos, musique, clips), mais aussi, par exemple, pour y aller d’une charge à fond vis-à-vis des faibles revenus qu’elle tire des différentes plateformes de musique en ligne...

Hier, je ne connaissais rien de Meresha. J’ai accroché sur deux pièces : sa nouveauté, You, mise en ligne hier et la pièce August, ci-dessous avec Acid Bass, sa chanson dont elle est la plus fière.

Elle a du cran et une volonté de fer. Meresha est un modèle pour les jeunes : le succès ne peut venir sans le travail… des heures et des heures à développer sa passion.

Musicalement, elle va se retrouver dans ma playlist aux côtés de Låpsley et des sœurs Hockeysmith.









vendredi 19 décembre 2014

Emilie Nicolas - Grown Up

De la Norvège, voici l’auteure-compositrice Emilie Nicolas, née à Oslo. Surveillez-la bien sur votre radar en 2015.

Elle a un album à son actif, Like I’m a Warrior, paru au milieu de l’été sous le label Sony-Norvège (10 chansons, dont les titres Nobody Knows et Pstereo). Album que l’on retrouve en Norvège seulement, mais qui est disponible sur iTunes.

Récemment, Emilie dévoilait une nouvelle chanson, Grown Up. Magique.

Entre la Suédoise Likke Li et la Danoise Agnes Obel, la Norvégienne Emilie Nicolas vient de faire sa place… à l’universel. Elle a un talent exceptionnel…

Ci-dessous, Grown Up, le clip de Nobody Kows et la très électro-pop Pstereo.

Photo : Øistein Norum Monsen








jeudi 18 décembre 2014

Axel Flóvent - Swim Good

Guitare acoustique, musique ouatée et superbe voix. C’est Axel Flóvent. Jeune chansonnier adepte de la musique folk saupoudrée à l’électro avec une touchette d’indie.

Il vient de la commune d’Húsavik en Islande. Là-bas aussi, le talent des jeunes émerge.

Récemment, Axel mettait en ligne la version de la chanson Swim Good de Frank Ocean. Plutôt convaincant…

Swim Good est la face B du single Beach paru hier sous le label Trellis Music.

Quant à la photo, elle fut prise lors des activités entourant le festival de musique Iceland Airwaves où Axel a joué à cinq occasions. Selon ses dires, sa prestation à la garderie demeure son plus beau moment.





mercredi 17 décembre 2014

Blood & Glass - Turning Turning

Ce ne sont pas les références qui manquent… Passion Pit, Grimes, Jessy Lanza, Feast. Qui d’autres? Mercury Rev pour l’engagement musical et l’opiniâtreté.

Et quand on regarde ceux et celles qui ont collaboré à cette œuvre, on retrouve (entre autres) des noms tels Patrick Watson, Brad Barr, Robbie Kuster, Simon et Erika Angell, la violoniste Mélanie Bélair…

C’est Blood & Glass, le projet qu’a créé le couple Lisa (Creature) et Morgan Moore (Thus Owls), qui tout récemment lançait un premier album, Museum With No Walls.

Au final, un album complexe qui se déguste lentement à petites bouchées afin d’en apprécier les subtilités que renferme chacune des 13 chansons de l’album. C’est de l’indie-pop-électro… expérimentale à certains égards. Avec en tête de liste, la superbe voix de la théâtrale Lisa Moore. 

Ci-dessous, les pièces Turning Turning, Paper Heart et le très beau clip de Sing Dear Queen, une charge contre les concours de beauté et surtout ceux qui s’adressent aux jeunes filles.

Museum With No Walls de Blood & Glass, à classer parmi le top 5 des albums québécois cette année. En vente sur Bandcamp.

Photo : Darren Curtis








mardi 16 décembre 2014

Noble Oak - Erase Me

Ce matin, une nouveauté de Patrick Fiore, aka Noble Oak, qui dévoile la chanson Erase Me. Le multi-instrumentiste et producteur de 23 ans de Vancouver brille pour installer une ambiance feutrée et personnalisée à l’électro.

Sa musique est cinématographique, remplie d’images qui défilent en harmonie… C’est beau. Enivrant.

Ci-dessous, Erase Me ainsi que la pièce I’m Lost, tirée du mini-album Away paru l’an dernier sous le label Jellyfish Recordings.

Photo : Paulette Cameron






dimanche 14 décembre 2014

Young Romance - Break My Heart By Morning

Du zeste de citron dans le drink musical. C’est l’effet que produit le jeune duo noise rock londonien Young Romance. Avec un rock bien balancé, entraînant et un refrain qui nous attrape innocemment par la bande. Ça sent le parfum des années 80.

Ainsi à la batterie, on retrouve Claire Heywood, qui chante d’une façon plus que convaincante, et Paolo Ruiu à la guitare. Le duo émergent s’est fait les dents sur la scène locale au cours des deux dernières années s’attirant des éloges et entreprend bientôt une tournée européenne.

Ci-dessous, Break My Heart By Morning ainsi que Follow On Your Own (écrite il y a deux ans). D’ores et déjà, le talent est là...

Jeune, dynamique, prometteur.







samedi 13 décembre 2014

Corbu - Promise Me

Voici Corbu. Créé il y a deux ans, le quintette de Brooklyn, qui carbure à l’électro indie-rock, est dirigé par le producteur et multi-instrumentiste Jonathan Graves. Au programme, esthétique musicale et visuelle avec une synthpop chaleureuse, des voix planantes et des paysages colorés. C’est cinématographique et en 3D.

Le nom Corbu prend sa source à celui de l’architecte-peintre-décorateur français Le Corbusier. Ainsi l’espace physique (forme et couleur) devient musique…

Le 14 janvier, Corbu lancera un deuxième EP, Everything You Imagine Is Real, sous le label 3Beat. Quatre titres incluant les chansons Promise Me et Neon Hallway.

Ci-dessous, lesdits titres ainsi qu’un remix de Neon Hallway portant la griffe magique du trio de producteur de Chicago, Autograf, qui ne cesse d’étonner avec un style novateur.

Pour planer avec Corbu et revenir danser les deux pieds sur terre avec Autograf.

Parfait pour le week-end.











jeudi 11 décembre 2014

Genevieve - Colors

Front woman de l'ex-groupe alternatif de Chicago Company of Thieves, l’auteure et chanteuse Genevieve Schatz s’occupe maintenant à temps plein et activement de sa carrière solo.

Ainsi aka Genevieve ne cesse d’écrire, de collaborer et de se produire sur scène depuis qu’elle a quitté Chicago pour s’établir à Los Angeles. Seule. Avec ses convictions, son énergie, ses craintes de poursuivre en solo et de changer de ville. Une transition qui ne s’est pas faite sans heurts selon ce qu’elle raconte au webzine Noisey

Il y a trois jours, Geneviève dévoilait un premier extrait Colors, la chanson-titre d’un album en préparation.

Colorée, pétillante et accrocheuse à souhait...

Ci-dessous, Colors ainsi que le clip de la pièce Outer Space, une collaboration avec le producteur G (Jimmy Giannopoulos) parue en septembre dernier et qui nous fait entendre une autre facette de son registre vocal.







mercredi 10 décembre 2014

Blänk - Tears Run Dry

Le trio hip-hop à l’électro Blänk présente un extrait de son album Only Built for Northern Lights : la pièce Tears Run Dry.

Pour le trio suédois, il s’agit de la première chanson depuis presque trois ans. À cette occasion, Blänk a travaillé avec l’auteure Noonie Bao, amie de longue date et l’une des artisanes du hit You Could Be The One du producteur Aviici.

L'album Only Built For Northern Lights est à paraître le 9 mars.

En douceur et en beauté...





Surf Rock is Dead - Equinox

Davantage les voix à l'unisson et les vibrations des guitares qui sonnent, résonnent et brillent particulièrement dans cette pièce intitulée Equinox.

Première livraison du duo de Brooklyn Surf Rock is Dead. Projet de Kevin Pariso et de Joel Witenberg, Surf Rock is Dead nous balance une tonne de pulsations positives.

Énergique et contagieux.





lundi 8 décembre 2014

Listenbee - Save Me

C’est la maison de disques new-yorkaise Lokal Legend qui nous a fait connaître la chanteuse électro-pop canadienne Kiesza, il y a quelques mois.

Ce matin, dans la même lignée, Lokal Legend présentait Listenbee et la pièce Save Me. Tout nouveau tout beau... mais réellement impressionnant.

De la chanson pure artistiquement bien ficelée à l’électro.





dimanche 7 décembre 2014

Wyles & Simpson - Light and Dark

Une première offrande du nouveau duo Wyles & Simpson à l’électro qui réunit Abigail Wyles & Holly Simpson. Après trois années de recherche musicale individuelle et de collaboration avec Rihanna, Chase & Status et Doc Daneeka, entre autres, Agigail et Holly ont décidé de faire équipe. Elles partagent conséquemment le résultat de ces expériences avec la pièce Light and Dark.

La superbe voix d’Abigail et le travail d’Holly. Plutôt impressionnant comme duo : voix limpide, basse et synthés prononcés adoucis d’une ligne orchestrale bien dosée.

Un début prometteur pour ce duo qui se prépare à livrer un premier album au début de 2015. 

Ci-dessous, Light and Dark en version originale puis livrée sous le filtre du producteur Doc Daneeka qui, dans le passé, a travaillé en compagnie d’Abigail en 2102; les deux ayant livré cette belle chanson qu'est Tobyjug.



Photo : Virgile Guinard








vendredi 5 décembre 2014

ParadisFM - Sur une chanson en français

C’est bien pour dire. Cette fois-ci, ce sont les blogs UK et US qui en parlent davantage. De qui? De quoi? Du duo français Paradis et de la pièce Sur une chanson en français.

Créé en 2011, Paradis réunit Simon Mény et Pierre Rousseau. Au départ, leur musique était instrumentale. Puis les voix ont été intégrées « plus comme un instrument justement, pour le spectre des sons qu’une voix peut apporter », disaient-ils lors d’une entrevue.

À l’électro-pop d’une musique suave et teintée de jazz, Sur une chanson en français est gravée sur le mini-album Couleurs Primaires en sortie le 19 janvier et qui comprend aussi Le bal des oubliés et Garde le pour toi (un hit l’été dernier). Quant au clip, il a été réalisé par Daniel Brereton.

Et c’est planant, envoûtant, séduisant, charmant, ensorcelant.

Un clic suffit pour devenir accro.

Paradisiaque…









jeudi 4 décembre 2014

SchulKid – Wildest Promise feat. Valair

Une voix magique. Une musique grandiloquente… au rythme d’un carnaval. Celui de la vie heureuse…

Musique d’avant-garde? Oui et non, mais davantage théâtrale. Carnavalesque. Colorée. Luxuriante. 

Voici SchulKid. Une première offrande, Wildest Promise. Ses débuts. Hier, en fait. Il est producteur, auteur et illustrateur. Au talent immensément prometteur.

Avec Wildest Promise, on se retrouve dans un véritable bazar musical : une voix haut perchée, des violons à l’archet ou cordes pincées, fusion tribale, beat à l’électro ou jazzé… C'est magique!

La superbe voix est celle de Valair. Il est Belge et il a 19 ans. Issu d’une famille de chanteur, il performe depuis l’âge de six ans au sein de différents groupes et chorales. Cette année, il s’est installé à Londres afin de faire passer sa carrière à un autre niveau. C’est fait avec cette première collaboration avec SchulKid.

Et SchulKid? Autodidacte, il a toujours appris de lui-même le chant et la musique. Ne chercher pas de photo. Aucune importance pour lui. Son art est son image. Ses influences musicales sont universelles et il souhaite être reconnu par sa musique… et ses croquis.

Wildest Promise sera disponible le 15 décembre sous le label Stop Being Cute. Pourquoi le clip audio? Parce qu’il se termine avec une trop brève séquence d’Elizabeth Montgomery.

Une entrée remarquable. Signée SchulKid. Et Valair.








Laura Welsh - Ghosts

Véritable chouchoute d’El Tino, Laura Welsh, auteure et compositrice britannique, se prépare à lancer un premier album complet, Soft Control, le mois prochain (11 janvier). Il y a deux jours, Laura mettait en ligne le dernier simple, la chanson Ghosts.

Soft Control comprend parmi les 11 titres proposés plusieurs hits enregistrés ces derniers mois dont Cold Front et Break the Fall qui nous ont révélé une brillante chanteuse à la voix envoûtante et énergique enrobée d’une musique impeccablement bien rythmée à l’électro pop.

Dans la lignée des meilleures contemporaines, les Lana Del Rey, Banks et Lorde…

Ci-dessous, Ghosts et la pièce Hollow Drum qui va clore l’album.






mercredi 3 décembre 2014

Valise - Don't Forget Me

L’été dernier, le quatuor au nom inoubliable de Valise m’avait littéralement scotché avec la chanson Charlie Gray.

Quelques mois plus tard, les gars de Dallas reviennent avec un autre titre, Don’t Forget Me.

Surprise, la magie opère. Les harmonies, la voix de Vince Penick, les arrangements; tout s’imbrique admirablement. C’est très accrocheur. Attachant pour être plus juste. Et on se plaît à l'écouter en boucle…

Don’t Forget Me est le deuxième extrait de l’album Young Bloomer à paraître le 24 février prochain. En attendant, il est possible de télécharger la chanson gratuitement, ici. Et de regarder le clip.

À l’arrière, Jared Travis, Casey Newton et Ricky Johnson entourent le chanteur Vince Penick.. Photo : Kalan Briggs






lundi 1 décembre 2014

KPLR - Scaphandre

Si vous aimez le rock progressif ou rock tout court, vous allez vous régaler. Et en français, SVP.

KPLR, se prononce Képlère. Ce trio de Québec réunit Frédéric B. Girard, Didier Noreau et David St-Germain. KPLR a lancé un EP en juin 2012 (Matière grise, trois chansons) qui lui a permis de se mettre sur la route musicale et entrer dans les collèges et universités.

Deux ans plus tard, KPLR y va d’un album complet intitulé Déséquilibre, huit chansons. Un hallucinant voyage au pays du rock toutes tendances : stoner rock, rock progressif, rock psychédélique. Comme dans l’temps : la chanson Ophélie va au-delà de 12 minutes. Faut le faire et sans une seconde d’ennui! Oui, comme dans l’temps, mais du matériel neuf et livré aujourd’hui. 

Vêtue à la P.K. Subban, chaque pièce est une envolée musicale impeccable avec un côté accrocheur et méticuleux dans des arrangements riches et colorés sous une pluie de trouvailles qui viennent chercher l’oreille.

Ci-dessous, trois extraits que l’on retrouve au cœur de Déséquilibre : Scaphandre (clip aussi), Carnivores et Anticorps. Disponible sur Bandcamp.

Avec Déséquilibre, voici une offrande de grande qualité : un rock orchestral grandiose et fabuleux. Une expérience musicale à la fois lumineuse et brillante. Je suis subjugué.











samedi 29 novembre 2014

Elderbrook - How Many Times

Samedi de danser et de veiller très tard dans la nuit... Nouveau venu sur la scène musicale, le Londonien multi-instrumentiste, chanteur et producteur Elderbrook cartonne. De son vrai nom Alex Kotz, Elderbrook a lancé cette semaine un mini-album, Simmer Down, cinq titres dont deux remix par l’Allemand Andhim et The Six.

Une très agréable découverte. À l’électro minimaliste et soigné, sous un rythme downtempo, Elderbrook crée habilement une atmosphère R & B et jazzée, avec une ligne mélodique imaginative et mélancolique.

Ci-dessous, How Many Times (original et le remix), Rewinding ainsi que clip de Could et le remix par The Six.

Sous le label Black Butter Records, voici un petit cadeau à insérer dans sa playlist, Simmer Down d'Elderbrook.

Pur bonheur… Soir et nuit.













jeudi 27 novembre 2014

Indiana - Only The Lonely

En 2015, le radar musical va biper pour l’auteure-compositrice britannique Indiana. En effet, elle fait partie des nouvelles voix à écouter depuis le printemps dernier alors que sa chanson Solo Dancing s’est mise à sautiller sur les palmarès.

De son vrai nom Lauren Henson, Indiana, 27 ans et mère à temps plein (deux enfants), s’apprête à lancer un premier album complet de 13 chansons (No Romeo) qui sera en vente le 19 janvier prochain sous Sony.

Ci-dessous, trois extraits de No Romeo : le clip Solo Dancing, Heart On Fire et Only The Lonely, en ligne depuis hier.

De la synthpop alternative brillante. Un plein d’effervescence…









Surrender The Spirit - YNHID (You Never Held It Down)

Surrender The Spirit, c’est le couple dans la vie réunissant Jonathan Rauberts et Kristen Sonntag. Ils sont de New York.

Hier, ce tout nouveau duo y allait d’un premier titre, YNHID (You Never Held It Down). Leur musique se situe entre le shoegaze et la dream pop. Avec des effluves de musique progressive qui viennent pimenter le tout. D’ailleurs, on peut le constater alors que la chanson prend joyeusement son envol à la 55e seconde…

C’est bien parti pour Surrender The Spirit.

 Photo : Markus Weaver




mercredi 26 novembre 2014

YOU - 100 Lanterns

C’est YOU qui nous a agréablement surpris avec le hit In Halves, chanson-titre d’un EP paru au printemps dernier. Pour faire suite, YOU est à préparer un second mini-album et présente ainsi la pièce 100 Lanterns comme un signe avant-coureur d’un 2e simple (Anaesthetic) prévu pour février prochain.

Offerte en téléchargement gratuit pour un temps limité, la chanson 100 Lanterns, qui sera mise en vente le 8 décembre sous le label MUK Records, raconte les expériences vécues lors du service commémoratif en hommage à la mère de la chanteuse Anna Waldmann décédée l’année dernière.

Piano à l’avant-plan, la musique mélancolique accompagne la voix délicate de la chanteuse.

Photo : Dan Court




lundi 24 novembre 2014

Elliot Maginot - Monsters at War

On a parlé de lui il y a deux ans presque jour pour jour. Le revoici. Toujours aussi perfectionniste. En lui réside le souci du détail d’une chanson bien ficelée dans les moindres détails. C’est toujours impeccable. Mais en plus, on y reconnait délicatesse et douceur.

Et quoi encore, sa voix. Claire. Limpide. Elle est magique et fait danser les étoiles.

Le Montréalais Elliot Maginot m’avait scotché pas à peu près avec sa chanson Room (I’ve Probably Known Some Better Times) entendu à la télé lors d’un épisode de la série télé La Galère.

Après un mini-album éponyme (incluant The Room) où il s’est révélé brillant dans son folk planant et rêvasseur, Elliot Maginot s’apprête à lancer un premier album complet, Young/Old/Everything.In.Between (12 chansons), le 10 février prochain sous le label Indica Records. D’ici-là, il sera en spectacle à quelques reprises au Québec…

Il y a quelques jours, paraissait un premier extrait et clip, la chanson Monsters at War. C’est plus rythmé avec ajout d’électro. C'est délicieux.

Accordez-vous quelques minutes de grâce. Fermez les yeux. Découvrez Elliot Maginot.









vendredi 21 novembre 2014

Heat - Susisfine

Le buzz à Montréal, c’est Heat. Un trio avec un rock irrésistible. Qui bientôt aura écho en Europe. Certain. Les portes s’ouvrent actuellement et Heat ira chauffer SXSW en mars prochain au Texas.

C’est la voix du chanteur qui nous accroche, hypnotise. Une belle voix grave à la Eric Burdon ou Van Morrison du temps qu’ils avaient 20 ans.

Pour un gars qui n’a jamais chanté, Susil K Sharma (qui compose également) est une découverte. Originaire du Nouveau-Brunswick, sa voix est naturelle et pas forcée. Juste bien posée. Le reste n’est que musique. Oui, mais un rock classique, bien musclé, endiablé et dosé (important).

Outre Susil K Sharma, Heat réunit les guitaristes Raphaël Bussières et Matthew Fiorentino. Le batteur? Aucun nom officiel pour le moment. Heat n’a qu’un mini-album (5 titres), sur Bandcamp

Ci-dessous, les pièces Susisfine et 25 ainsi que le clip Rooms.

Le volume à fond, pour apprécier. Deux bières SVP.

Heat : tout feu tout flamme…









jeudi 20 novembre 2014

Alma Elste - Heart Melter

Parfois, une seule chanson suffit à faire démarrer la machine. C’est le cas ici avec la Parisienne de 22 ans Alma Elste et sa pièce Heart Melter. Un départ canon.

De la synthpop bien rythmée, accrocheuse avec la voix suave de la chanteuse qui parfume l’air ambiant des oreilles. Bref, une explosion de sons…

Ci-dessous, Heart Melter ainsi que le clip de la très belle pièce Julian mis en ligne il y a deux ans qui nous dévoile un autre style de la chanteuse où sa voix fait penser à Hannah Reid du trio London Grammar.

Alma Elste est à suivre…







mercredi 19 novembre 2014

Twinsmatic - Sequential

Après deux albums de remix (Greenroom et Troubleseason) livrés en téléchargement gratuit et qui ont propulsé le duo parisien Twinsmatic dans la blogosphère attirant partout des compliments mérités, Pierre Julian Farade et Nadeem Roze ont finalement lancé un mini-album de leurs propres compositions.

Et les compliments demeurent. Les échantillonnages, les voix, la musique deviennent du grand art… Sequential est le premier extrait de cet EP, SFLN (Sounds From Last Night), de quatre pièces.

Le clip, lui, mis en ligne est tout aussi captivant… sous la direction de Maris Mezulis et de ses images merveilleuses.

Laissez-vous emporter…







mardi 18 novembre 2014

Shy for Shore - Steal My Car

Une autre nouveauté de Shy for Shore. Le duo, installé en Norvège (après Londres et Amsterdam) et formé de Oz Page et Mari Nordén, nous avait surpris au printemps dernier avec la très belle Love, Again.

Cette fois-ci, c’est Steal My Car. Ça brille et sautille avec la superbe voix de Mari. Et ça va faire des vagues de plaisir…

Toujours magnifiquement branché sur la synthpop des années 80.

Joyeux. Glorieux. Céleste.

Shy for Shore, le duo de Mari Nordén et Oz Page.  Photo : Matthijs Immink





Deperuse - New Years

Deperuse. C’est le projet de Kevin Echlin. Un autodidacte. Il est de Windsor (Ontario). Un passionné de son art. Un vrai. Ses chansons, il les a écrites, jouées et produites dans sa chambre au sous-sol.

Ainsi après plusieurs covers mis en ligne ces dernières années (Neil Young, Nick Drake ou Fleet Foxes, a capella, enregistré sous un pont de béton pour la réverbération), Deperuse vient de lancer son premier album éponyme (12 chansons) sur Bandcamp.

De la folk-pop tranquille très agréable à l’écoute. Une musique à l’aura des années 70. Ci-dessous, trois extraits de son album : New Years, Winter Banal Blues et Recording Late.

Parfait pour ensoleiller les cœurs.

Deperuse, aka Kevin Echlin, dans sa chambre...








lundi 17 novembre 2014

The Circus House - What A Feeling

Le collectif The Circus House loge à Denver au Colorado. C’est le projet d’Armando et de Marcos Garibay et il rassemble un band qui balance une musique progressive à l’électro-pop où l’on y danse à satiété. Du genre incantatoire. Ou presque par les mélodies, la dynamique du groove, les styles musicaux et les voix à l’unisson.

Dès la première écoute, la curiosité se métamorphose et devient grisante, hypnotique. Brillamment bien fait. Ça pétille…

Le band a deux albums et prépare un troisième (Graceful Jungle) pour le début de 2015. Sous la maison de production The Blackout Beat.

Ci-dessous, la nouveauté What A Feeling, la pièce Heart Don’t Stop et Red (Source) & Green (Transmission), extrait de l’album éponyme.

Pour danser… ou battre des doigts. C’est selon.

The Circus House : Armando Garibay, Jillian Grutta, Sean Culliton, Anna Smith et Derrick Bozich








vendredi 14 novembre 2014

Greywind - Afterthoughts

Greywind, duo frère-sœur qui affectionne le rock alternatif, met la table pour le week-end avec la pièce Afterthoughts dont le clip vient tout juste d’être mis en ligne.

Ainsi Paul et Steph O’Sullivan, des Irlandais qui forment Greywind depuis juin dernier, nous livre une première pièce colorée et dynamique.

Un début prometteur… Absolument.







mercredi 12 novembre 2014

A Z E K E L - Chronophobia

Entre l’électro R & B et une musique futuriste, on y trouve l’auteur-producteur Azekel. Un particulier. Il est de Londres.

Hier, il plantait sa nouvelle composition, Chronophobia (la peur du temps). Celle-ci fait suite à la parution de deux titres qui l’ont fait connaître (New Romance et Holy Matrimony) et suscité les éloges des critiques ainsi que d'un EP, Circa, lancé en 2013.

Ci-dessous, Chronphobia et le superbe clip New Romance.

Délicat. Minimaliste et attachant. Troublant aussi. Touché… Azekel!







lundi 10 novembre 2014

She Keeps Bees - Owl

Tout simple : She Keeps Bees réunit la voix et la guitare de Jessica Larrabee et la batterie d’Andy LaPlant.

Le duo de Brooklyn œuvre depuis huit ans et nous présente une musique alternative dépouillée, simple, mais hypnotique. Qui impose… Une messe de recueillement dans le folk-rock-soul-blues avec effluves rétro de la musique progressive des années 60.

Deux extraits du quatrième l’album, Eight Houses, de She Keeps Bees paru en septembre : les titres Owl (le clip misa en ligne la semaine dernière) et Is What It Is. Sous le label Future Gods en Amérique ou BB Island en Europe.

Oui, ça peut sonner les Black Keys, Cat Power, PJ Harvey, Patti Smith. Mais c’est la voix de Larrabee qui supplie ou sa guitare… cinglante.

J’aime beaucoup.









vendredi 7 novembre 2014

September Girls - Black Oil

Oreilles sensibles, s’abstenir. C’est bruyant. Brutal. Énergique. Dans le genre… SVP, baissez le volume!

Mais, pour se changer les idées et se donner un élan, la dernière nouveauté du quintette September Girls convient parfaitement.

Les September Girls (Sarah, Jessie, Caoimhe, Lauren et Paula) plongent dans la piscine du rock bruitiste à l’ère post-punk. Ainsi, les guitares des filles de Dublin hurlent, distordent et fusionnent avec les voix, l’orgue et la batterie. Le tout en harmonie et ça sonne bien un vendredi soir à la brasserie devant une table de billard, une bière à la main…

Dans la lignée inspirée de My Bloody Valentine et The Jesus and Mary Chain, le groupe, créé il y a trois ans, s’apprête à livrer son deuxième mini-album, Veneer (quatre chansons), disponible le 24 novembre sous le label Kanine Records.

Ci-dessous, deux extraits de cet album : Black Oil et la chanson-titre, Veneer.

Ça brasse la cage. Un tonique. Vivifiant.

Photo : Jeannie O'brien






mercredi 5 novembre 2014

Jackie Venson - See What You Want

Sa voix est chaude. Comme le blues les adore. Une passionnée de son art qu’elle étudie depuis le tout jeune âge de 8 ans : le chant et le piano. Puis, la musique (guitare et production) au Berklee College of Music à Boston.

Auteure et multi-instrumentiste, Jackie Venson, originaire d’Austin au Texas, chante le blues, joue du reggae et affectionne le soul. À son actif, un album, The Light in Me, lancé cet été et deux EP parus en 2013.

En moins d’une semaine, Jackie Venson a ajouté deux nouveautés en ligne. D’abord, la pièce Instinct avec la voix du producteur et chanteur hip-hop, Mr Composition. Et hier, le single See What You Want.

Elle est à surveiller. Dans la plus grande tradition de ce genre festif. Le blues-rock au féminin de Jackie Venson.

Ci-dessous, See What You Want, Instinct ainsi que le clip de la prestation de la pièce Always Free, chanson que l’on retrouve sur l’album The Light in Me. Sur iTunes et Bandcamp.









mardi 4 novembre 2014

AQUILO - Human

AQUILO qui nous a pondu la superbe You There, de son premier EP éponyme, vient de lancer coup sur coup deux extraits du mini-album Human (quatre titres) à paraître le 8 décembre sous le label B3SCI Records.

Voici donc Human (avec la collaboration de SOHN à la production) et I Gave It All. Ces pièces ont été enregistrées au village de Silverdale, partie de la ville de Lancashire.

Les voix sont sublimes tandis que la musique crée l’atmosphère... grandiose!