jeudi 31 janvier 2019

Kelsy Karter - Harry

Artiste en pleine ascension, Kelsy Karter a lancé tout récemment, Harry, une pop-rock rétro particulièrement réussie et flamboyante. Le clip également. L'auteure-compositrice a suscité bien des commentaires se faisant « tatouer » (œuvre de Romeo Lacoste) sur la joue un portrait d’Harry Styles (ex-leader de One Direction) qu’elle admire. Un post sur Instagram a suffit…

En fin du compte, un coup de publicité pour attirer l’attention, enflammer les réseaux sociaux et souligner le nouveau single.

Ci-dessous, Harry ainsi que l’excellente God Knows I’ve Tried.









mercredi 30 janvier 2019

Fjord - My Body so Calm

Enfin Shallow Waters est prêt. Le nouvel EP de six titres du duo québécois Fjord est disponible sur les principales plateformes de musique en continu ou en pistes numériques.

Octobre dernier, Thomas Casault et Louis-Étienne Santais brillaient avec la pièce Lay Down Your Veil que l’on retrouve sur Shallow Waters.

La semaine dernière, Fjord mettaient en ligne My Body so Calm, chanson qui clôture l’album.

De l’électro pur et expérimental. Inspirant et lumineux.





lundi 21 janvier 2019

Jade Bird - I Get No Joy

Parmi les artistes à surveiller cette année, nul doute que l’auteure-compositrice-chanteuse folk-pop Jade Bird se retrouve parmi les têtes d'affiche. Ainsi l’ont choisie webzines et médias  tels le New York Times, Nylon, Billboard, NME et You Tube Angleterre, entre autres.

Ainsi la Londonienne se prépare à lancer un premier album éponyme de 12 chansons le 19 avril prochain tout en prenant la route des scènes américaines en compagnie de Hozier.

Âgée de 21 ans, Jade Bird a composé la totalité des chansons de son album produit par Simon Felice et David Baron. On y retrouvera les pièces Love Has All Been Done Before, Uh Huh et Lottery qui ont atteint le sommet du palmarès de Triple A Radio.

Il y a deux ans, Jade s’était fait connaître avec le EP de cinq titres Something American. La semaine dernière, la jeune surdouée mettait en ligne la nouveauté I Get No Joy qui figure également sur le nouvel opus tout comme le clip de Love Has All Been Done Before. Disponible sous Glassnote Records.







vendredi 18 janvier 2019

Glen Hansard - I'll Be You, Be Me

La folk-soul-blues symphonique, éclectique et envoûtante de Glen Hansard est à l’horaire. En effet, l’auteur-compositeur,  qui s’est illustré l’an dernier avec son troisième album solo Between Two Shores, annonce un quatrième album intitulé This Wild Willing.

L’opus de 12 chansons sera lancé le 12 avril alors que s’ensuivra une tournée européenne. Avec l’annonce parue hier, un premier extrait était mis en ligne, la pièce d’ouverture de l’album : I'll Be You, Be Me.

David Odlum a assuré la production de l'album entouré de musiciens sélects et collaborateurs réguliers de Glen Hansard : les iraniens et frères Khoshravesh, Joe Doyle, ROMY ainsi que les musiciens électro Deasy et Dunk Murphy.

Ci-dessous, Time Will Be The Healer qui clôturait le troisième album et la nouveauté I'll Be You, Be Me.

Photo : Anthony Mulcahy







jeudi 17 janvier 2019

Running Red Lights - Calls of Prudence

« Un jour, je me sentais particulièrement nostalgique et je me suis retrouvée à réfléchir aux jours où j'étais jeune et où je pouvais me soûler joyeusement sans avoir personne à qui répondre, sans tenir compte du temps perdu.

« Je me suis blottie sur mon canapé avec mon cahier, mon chagrin et mon imagination, et j'ai fait ce qui était logique : j'ai commencé à écrire. »
— Scarlett Flynn

Ces paroles sont de l'auteure-compositrice et chanteuse du quatuor torontois Running Red Lights. La chanson s'intitule Calls of Prudence et fut écrite au cours d'une salvatrice période de sobriété de la chanteuse qui fait preuve de beaucoup d'humilité, de générosité et de talent avec cette superbe ballade.

 Ci-dessous, Calls of Prudence et le clip dirigé et produit par R. Stephenson Price.

Une pop-soul nostalgique et particulièrement réussie.

Bellissimo.

Kevin Howley et Scarlett Flynn de Running Red Lights. Photo : Lisa Macintosh






mardi 15 janvier 2019

Bellhouse - Coping

Nouvelle venue, Bellhouse, c’est le projet de la jeune scandinave auteure-compositrice Emma-Lee Andersson qui mérite l'attention.

En plus d’avoir joué dans un groupe punk à son adolescence, elle est aussi une chauffeuse de camion qualifiée… Finalement, Bellhouse a opté pour la musique pop alors que ses trois derniers singles lancés depuis la mi-juillet de 2018 (White Dress Black Dress, Like You Loved Us et Mess ont permis à la multi-instrumentiste émergente de se faire connaître. D’ailleurs, celle-ci est en nomination dans la catégorie découverte de l’année (Best New Artist) au gala 2019 Scandipop Awards.

La nouveauté Copy ne fait pas exception et ajoute une autre couleur à sa palette musicale.







lundi 14 janvier 2019

Whenyoung - Never Let Go

Whenyoung, c'est le trio irlandais réunissant la frontwoman-bassiste Aoife Power, le guitariste Niall Burns et le batteur Andrew Flood.

Originaires de Limerick, ils se sont rencontrés dans le seul bar de la ville offrant une musique alternative et de la vodka à bon marché pour y partager leur passion, la musique... Puis, tour à tour, chacun emménagea à Londres pour écrire des chansons et y faire carrière ensemble.

Novembre dernier, sous un nouveau label (EMI Records), Whenyoung lançait un EP de quatre titres, Given Up, qui a conquis les critiques. Deux mois plus tard, Whenyoung poursuit avec l'hypnotique hymne Never Let Go. « N'abandonnez jamais. »

Un plein de SUPER positif...









vendredi 11 janvier 2019

Anemone - Sunshine (Back To The Start)

Anemone, c’est le projet de l’auteure et multi-instrumentiste Chloé Soldevila entourée de Miles Dupire-Gagnon (percussions), des guitaristes Zach Irving et Gabriel Lambert, et du bassiste Grégoire Carrier-Bonneau. Au final, une dream-pop planante avec effluves psyché-rock.

Fait à noter, deux des musiciens d'Anemone (Gabriel Lambert et Miles Dupire-Gagnon) travaillent en étroite collaboration avec MUNYA présentée ici dans ces pages il y a quelques jours.

Si vous ne connaissez pas Anemone, je le dis à nouveau. Pour les plus vieux, le band montréalais apparaît comme une brise légère qui vient dépoussiérer les souvenirs enfouis dans la mémoire des années 60.

L'an dernier, Anemone a lancé le EP Baby Only You & I (sept titres). Album et chanson-titre ont reçu un accueil chaleureux auprès de nombreux critiques de webzines et journaux nord-américains et européens.

Le 15 février, Anemone poursuit son envol avec le lancement d'un nouvel album de neuf titres, Beat My Distance, sous le label Luminelle Recordings.

Ci-dessous, deux extraits de l'album : la festive Sunshine (Back To The Start), de la dream-pop qui donne des ailes... avec un solo qui décolle à 3:44 ainsi que le clip Endless Dive, véritable kaléidoscope musical.

Bon voyage...

Photo : Maya Fuhr






jeudi 10 janvier 2019

AYU - Another Mess, I

Originaire de Berne (Suisse) et aujourd’hui installée à Hambourg (Allemagne), l’auteure-compositrice et productrice AYU décrit sa musique comme de la Pop-électro futuriste.

Enveloppée de percussions et de guitares, sa voix riche et chaude bat la mesure dans son second single (Another Mess, I) mis en ligne la semaine dernière.

Actuellement en studio, AYU s’affaire à compléter un premier album.

Photo : Cynthia Berger






mardi 8 janvier 2019

Yoste - Chihiro

Yoste, c'est le projet du compositeur-producteur de 23 ans de Brisbane Kurt Sines... inspiré musicalement par les Bon Iver, Tycho et Jonsi.

 Alors que le public le découvre et tombe amoureux de sa musique, Yoste, lui, fait partie de ces nombreux artistes qui composent dans leur chambre... avant de conquérir le monde à l'électro.

Il y a un an, on y présentait la pièce Arc. Aujourd'hui, voici l'envoûtante Chihiro que l'on retrouvera dans un premier EP (try to be okay) à paraître le 15 février sous le label Akira Records.

« C'est la première chanson que j'ai écrite en tant que Yoste, d'expliquer l'auteur dans le communiqué. Je voulais que ce soit simple, presque dépouillé. Il y a une seule mélodie, seulement deux couplets et pas de vrai refrain. Je voulais des voix presque enfantines dans leur mélodie et leur son qui découlaient en grande partie de la nature éthérée de l'instrumentation. »

Chanson parfaite pour réchauffer l'âme... et le coeur!

Photo : Alex Carlyle




lundi 7 janvier 2019

MUNYA - Hotel Delmano

De la pop expérimentale. Futuriste. Rétro aussi. De la France? On dirait bien, mais pas du tout en fait. C’est MUNYA, l’hallucinant projet de la Québécoise Josianne Boivin.

Que ce soit en anglais ou en français, MUNYA se démarque par son agréable filet de voix hypnotique et une musique qui comprend un amalgame de synthés, de guitares et de percussions dans une folk-psyché-pop accrocheuse, assumée et jouissive.

En fait, MUNYA définit sa musique comme du « new synth folk » avec des influences telles Françoise Hardy et Giorgio Moroder.

En 2018, l’auteure-compositrice, productrice et pianiste, qui a étudié le chant classique puis le jazz à l’université, a retenu l’attention des plus importants webzines américains et européens. D’abord le EP North Hatley en mai et, cinq mois plus tard, un deuxième EP, Delmano ; le buzz était créé.

Ci-dessous, trois titres de l’univers de MUNYA : Hotel Delmano, Des bisous partout et sa première création, L’Amour avec toi. Disponible sur Bandcamp sous le label Luminelle Recordings.

Rien d’étonnant à ce que MUNYA soit une artiste à surveiller en 2019 avec un passage attendu à la fin de l’hiver au festival South by Southwest (SXSW) au Texas…

Parce qu'elle est totalement brillante et lumineuse.

Photo : Julian Crane