vendredi 29 mars 2019

Semblant - Laurence Nerbonne

Le deuxième album FEU (19 avril sous Coyote Records) de Laurence Nerbonne risque non seulement de faire tout un boucan, mais aussi un grand feu d'artifice. Tant mieux. C'est à son tour d'occuper définitivement la place qui lui revient là-haut et de briller, ici et en Europe.

Laurence Nerbonne est une abonnée du DIY. Une battante lumineuse et une créatrice dans ce qu'elle entreprend. Une artiste bardée de prix, fruit d'un apprentissage éclectique et d'un travail assidu. Elle a complété des études au HEC (Gestion des Arts) et reçu une formation classique en musique.

Dans sa carrière, elle s'est faite artiste-peintre reconnue tout en performant musicalement au sein du groupe Hôtel Morphée (2008-2015). Puis, ce fut un premier album solo, XO, (2016) avec lequel elle recevra le Prix Juno du Meilleur album francophone de l'année (2017).

Jeune trentenaire, l'auteure-compositrice-interprète et multi-instrumentiste s'apprête à lancer l'album FEU dont deux pièces, Fausses idoles et Semblant, donnent un avant-goût... sous la forme d'une puissante flambée.

Musicalement, c'est pop-hip-hop glacé de riches sonorités. Actuel au possible. Tout comme les deux vidéoclips. En particulier, le clip-magazine de Fausses idoles.

Top-notch.

Photo : William Arcand









jeudi 28 mars 2019

Emotional Oranges - Built That Way

On ne connaît pas grand-chose à propos de cette étrange bébitte fruitée qui a pour nom Emotional Oranges.

Toutefois, il faut reconnaître que le duo de Los Angeles a su s'imposer en quelques mois avec un son R&B rétro saupoudré d'élans jazz-funky. Rappelez-vous pièces Motion et Corners of my Mind présentées ici-même.

Hier, s’est s'ajoutée la pièce Built That Way. Impeccable. Du même coup, on apprenait que le duo s'apprête à lancer le 10 mai un premier EP de 8 titres, The Juice Vol. 1, sous le label Avant Garden Records.

De plus, dix jours plus tard, Emotional Oranges entreprendra à Toronto une tournée-vitrine de sept spectacles avec des arrêts à New York, LA, San Francisco, Paris, Londres et Amsterdam.

Ci-dessous, la nouveauté Built That Way ainsi que le clip Personal. Toutes ces pièces se retrouveront sur le EP The Juice.

Juste à presser l'orange et goûter. Délicieux. De la vitamine plein les oreilles.







mercredi 27 mars 2019

Milk & Bone, Alex Lustig - Ride or Die

Acclamé unanimement par la critique et les fans, l'opus Deception Bay (février 2018) de Milk & Bone a consacré le talent du duo québécois avec le Prix Juno pour l'album électronique de l'année. 

Hier, Milk & Bone lançait la nouvelle offrande Ride or Die, premier extrait d'un EP à paraître plus tard cette année.

Il s'agit d'une première collaboration entre le duo Camille Poliquin - Laurence Lafond-Beaulne et le producteur belge Alex Lustig.

Photo : LePigeon




dimanche 24 mars 2019

Jive Me - Lesson

En ce dimanche, des nouvelles du quatuor de Bordeaux Jive Me qui vient de mettre en ligne la nouveauté Lesson. Sans aucun doute, la meilleure pièce de Jive Me à ce jour.

Tout y est : les arrangements parfaits, une envolée musicale spectaculaire et la voix enflammée de l'auteure-compositrice Tara Gueraçague bien entourée de Baptiste Toutant, Arnaud Jadeau et de Yoann Boucher. Un swing jazz-électro qui fait lever n'importe laquelle de vos soirées.

Le party fait la fête...







jeudi 21 mars 2019

Tusks - Peachy Keen

Avalanche, c'est le titre du second album de l'auteure-chanteuse-guitariste Emily Underhill (aka Tusks) qui avait ébloui la scène musicale avec son opus Dissolve qui contenait les inoubliables et brillantes Toronto et Last.

Avec un premier extrait de l'album, la pièce Peachy Keen, Tusks s'attaque au sexisme qui prévaut encore dans notre société. Sous une musique indie-électro sombre et cinématographique éclairée par ses élans de guitare basse et guidée par sa voix planante, Tusks nous livre son message...

Une expérience riche et envoûtante. L'album Avalanche, à paraître le 14 juin.





mercredi 20 mars 2019

SHELLS - Heart Beating

Une chanson annonciatrice du printemps à nos portes et de l'été qui s'ensuivra : Heart Beating, de l'auteure-compositrice SHELLS. La chanteuse, bien tranquille depuis la parution du EP Shapes paru en 2016, revient en force et en forme avec Heart Beating.

Cette chanson, écrite en Afrique du Sud à l'occasion d'une session d'écriture de chansons en association avec l'organisme Star for Life, parle d'une relation qui n'a pas fonctionné alors que l'amour y est toujours présent...

Organisme sans but lucratif créé en 2005, Star for Life a pour mission d'inciter les jeunes à croire en leurs rêves tout en les aidant à mener une vie sans sida.

Pour SHELLS, il s'agit d'un premier extrait d'un second EP (Colours) à paraître plus tard cette année.

Avec Heart Beating, le cœur bat à partir de la 45e seconde, dans un refrain accrocheur...





mardi 19 mars 2019

Les Louanges - Guérilla

L'un des plus brillants multi-instrumentistes, auteurs, compositeurs de sa jeune génération.

Voici Les Louanges, le projet de Vincent Roberge. Les intonations de sa voix et les orchestrations complexes rappellent Destroyer (Dan Bejar) ou Sufjan Stevens. Le tout nous arrive comme une vague de mer qui s'étire sur le rivage ou heurte un rocher. C’est très beau. À ce point qu’un auditeur de langue étrangère n'a qu'à se laisser bercer... et apprécier la musique, les arrangements et la voix.

Lauréat de plusieurs prix au Québec, Les Louanges a lancé l’an dernier un premier album complet, La nuit est une panthère. Disponible entre autres sur Bandcamp.

Ci-dessous, trois extraits de l'album : Guérilla, le clip Westcott ainsi que la chanson-titre La nuit est une panthère.

Une riche palette musicale... dans une œuvre colossale.

Photo : Jean-François Sauvé








lundi 18 mars 2019

Kyle Lionhart - So Close

Après deux EP (2015 et 2017), l’auteur-compositeur Kyle Leniart (Aka Kyle Lionhart) termine un album complet qui a été enregistré à Nashville avec la contribution des producteurs Jon Hume et Lindsay Jackson.

Ainsi ce matin, l’artiste de Byron Bay a mis en ligne un premier extrait, So Close. Dans l’univers de Vance Joy et de Bon Iver…

Très prometteur.





mardi 12 mars 2019

YANINA - Sticky Situations | 0002

L'auteure-compositrice et étudiante au Berklee College of Music de Boston, Yanina Johnson – comme tous les autres jeunes créateurs et artistes – met en ligne le fruit de son travail afin d’en maximiser le rayonnement et se faire entendre. Se faire connaître aussi. Et reconnaître...

Ci-dessous, Sticky Situation et le clip ainsi que She, le très beau clip (dirigé par Thang Ho) de la chanson She : deux pièces de Yanina dont la production fut confiée à Daniel Dalexis.

Photo : Holy Smoke Photography - Maquillage : Sammy Singleton








dimanche 10 mars 2019

Breathe. - London

Breathe. C'est le projet du duo de producteurs australiens de Sydney Sean Walker et Andrew Grant qui après seulement deux chansons (Are You All Good et London) attirent attention et éloges.

La recette : voix à l'unisson, arrangements minimalistes et atmosphère nocturne... qui créent ambiance et émotions.

Ci-dessous, la nouveauté London et le clip de Are You All Good? Le contexte de cette dernière : bénéficier de l’appui d’un ami lors des moments difficiles de la vie. Chanson sombre, mystérieuse. Véritable cinéma musical… selon votre scénario.

Une belle découverte que Breathe.








vendredi 8 mars 2019

New Luna - Swarms

Du rock alternatif fort et parfois près du bruitiste... saupoudré de dream pop (oui-oui). Le tout s'écoute agréablement... surtout si on apprécie l'heureuse unisson de la voix de Tommy Deedigan et du guitariste Zack Bamber. À fond la caisse.

Voici Swarms, la nouvelle proposition du quatuor New Luna, un band émergent de Manchester qui s'attire les comparaisons avec Radiohead et Mogwai.

Photo : Conor Deedigan




jeudi 7 mars 2019

Saltwater Sun - Blood

La dernière fois qu'El Tino a fait état de Saltwater Sun, c'était en 2016 lors de la sortie de leur deuxième EP, Flawed, qui contenait le single Now or Never. Depuis, deux autres singles ainsi que la nouveauté Blood, prélude au EP The Great Deceiver à paraître le mois prochain.

Le quintette très électrique dans sa facture appuie magnifiquement la frontwoman Jennifer Stearne pour livrer un rock de garage endiablé et bien ficelé. C'est ce qu'on retrouve avec Blood : une chanson cathartique pour la chanteuse qui a eu beaucoup de mal à se remettre de la mort de son père décédé il y a quelques années.

Selon l'auteure, Blood est un hymne indie-pop d'espoir « qui ouvre la porte à toutes les belles choses que la vie a à offrir ».

Photo : Charlie Woodward



mercredi 6 mars 2019

Meg Myers - Running Up That Hill

L'énigmatique Meg Myers a tenu à rendre un hommage particulier à sa façon à l'auteure Kate Bush alors qu'approche, vendredi, la Journée internationale des femmes.

L'auteure-compositrice avoue faire exception avec une relecture de Running Up That Hill, grand succès de Kate Bush. Chanson qualifiée d'hymne féministe.

« En grandissant, je n'ai jamais vraiment voulu couvrir la musique d'une autre artiste, de souligner Meg Myers dans un communiqué. J'ai toujours voulu écrire mes propres chansons parce que je savais que je ne pouvais chanter que des musiques et des paroles vraiment authentiques, du fond du cœur. Alors, j'ai découvert Kate "Running Up That Hill" Bush, qui résonne depuis des années dans mon âme comme jamais auparavant.

« Cette chanson représente pour moi une ouverture de notre cœur et une possibilité d'acceptation pour tous. C'est un message important pour le monde dans lequel nous vivons en ce moment. »

L'été dernier, Meg Myers avait séduit la blogosphère avec son album Take Me To The Disco (12 titres).







SYML - Clean Eyes

L’auteur-compositeur-producteur et chanteur à la voix haut perchée, SYML (le projet de Brian Fennell), s’apprête à lancer son premier album complet le 3 mai.

SYML se distingue par ses compositions complexes et planantes, mais il excelle aussi lorsqu’il leur donne une nouvelle saveur par une version acoustique.

C’est à la fois délicat et céleste ou rythmé et coloré. Toujours relevé cependant. Ci-dessous, la pièce Clean Eyes et la vidéo de la version acoustique en hommage à sa femme ainsi que la chanson The Bird que l’on retrouvera sur l’album éponyme de 12 titres.









dimanche 3 mars 2019

Harmony Byrne - Loving You Is Lonely

Une découverte comme je les aime, une boîte à surprise. Son nom : Harmony Byrne. Née en Australie (Melbourne), l’auteure-compositrice a grandi entourée de cantiques religieux au sein d’une famille mormone de sept enfants.

Inscrite à l’école des arts, Harmony y apprendra la guitare et le piano, puis elle passera cinq ans dans un band soul-blues (The Teskey Brothers) avant de se lancer dans une carrière solo et assurer la première partie des spectacles dudit band.

Aujourd’hui âgée de 26 ans, Harmony Byrne propose une musique alternative pop teintée de blues et de country; le tout livré par une voix forte, capable de pousser la note s’il y a lieu. Et ça gronde à la manière de Lucinda Williams. C'est Jim Eno le batteur du band Spoon qui s'occupe de la production.

D’abord, l’envoûtante Demise, un blues d’une durée de sept minutes et demie qui se termine dans un tableau infernal peint aux couleurs (lire douleurs) de Jim Morrison. Puis, la nouveauté Loving You Is Lonely… chanson moins complexe et davantage axée sur la mélodie… façon Fleetwood Mac. Pourquoi ces noms-là? Parce que son univers musical est influencé de noms tels Jeff Buckley, Janis Joplin et Led Zeppelin.

Harmony Byrne. La suite avec impatience…

Photo : Jess Brohier






vendredi 1 mars 2019

C. Gold - Heart to Break (feat. Naah)

De la pop électro légère et agréable à l’écoute. Juste ce qu’il faut pour mettre un peu de soleil dans la grisaille hivernale.

Voici Heart to Break, une chanson écrite conjointement par le producteur C. Gold et l’auteure-chanteuse Naah.

Photo : Tommy Anna